Lịch sử điện hình ảnh thế giới - Phần I

Bạn đang xem: Lịch sử điện ảnh thế giới

*

Thực nghiệm của Muybridge đã tạo động lực thúc đẩy nhà khoa học bạn pháp Étienne-Jules Marey phát minh sáng tạo một thứ lưu cùng phân tích hoạt động của con fan và chủng loại vật. Ông đặt tên mang lại nó là Chronophotographic, nó có chức năng chụp ảnh này ông xã lên ảnh khác. Công việc vủa Marley được hổ trợ rất nhiều với sự cải tiến và phát triển của vật tư phim ảnh. Năm 1885, nhà phát minh sáng tạo người Mỹ George Eastman trình làng những tấm giấy "phim" bắt nhạy xuất sắc hơn thay thế sửa chữa cho phiên bản kính đã được dùng trước đó. Sau này, ông thường xuyên thay chũm nó bằng celluloid, một chất dẻo tổng thích hợp được tráng bằng 1 lớp hóa học bắt ánh nắng galatin (gelatin emulsion).2. Thomas Alva Edison và William K. L. DicksonNhà phát minh sáng tạo nổi tiếng bạn Mỹ Thomas Alval Edison bước đầu để ý mang đến motion pictures vào những năm 1890, cách tiếp những thành công xuất sắc của Muybridge, Marey cùng Eastman. Tại hồ hết thí nghiệm của bản thân mình ở West Orange, New Jersey, Edison phân công cho nhân viên người Anh, William K. L. Dickson có nhiệm vụ sản xuất ra dòng máy có khả năng ghi lại những chuyển động thật với 1 cái máy để xem xét lại những hiệu quả đó. Đến năm 1891, Dickson cho giới thiệu một cái máy "quay phim" điện thoại tư vấn là Kinetograph với một cái máy "chiếu phim" call là Kinetoscope.
*

*
Anh em bên Lumière​
Tại Pháp, bạn bè Auguste và Louis Lumière theo đuổi quá trình cải tiến những thành công của Edison. Đến năm 1895, họ cải tiến và phát triển ra một cái camera nhẹ, cầm bởi tay, có áp dụng máy kẹp để cải thiện cuộn phim. Họ để tên mang lại nó là Cinématographe, cùng sớm khám phá ra hoàn toàn có thể dùng nó nhằm chiếu bên trên màn ảnh lớn lúc được kết nối với lắp thêm chiếu. Nhìn trong suốt năm 1895 bọn họ quay một bộ phim và chiếu demo cho một tổ người. Đến ngày 28 mon 12 cùng năm, những khung người đầu tiên được chiếu mang lại công bọn chúng ở Paris cùng đây được coi là buổi chiếu phim đầu tiên.Ở đa số nơi khác, công việc của những nhà phát minh sáng tạo về chiếc máy quay cùng máy chiếu phim vẫn bận rộn. Tại Đức, bạn bè Emil với Max Skladanowsky chế tạo ra một vật dụng khác và chiếu phim tại Berlin trong thời điểm tháng 11 năm 1895. Tại Anh, một thiết bị trở nên tân tiến bởi Birt Acres và Robert W. Paul được dùng để làm chiếu phim trên London tháng một năm 1896. Trên Mỹ, một sản phẩm công nghệ chiếu mang tên Vitascope được reviews trong khoảng thời hạn này bởi vì Charles Francis Jenkins với Thomas Armat. Armat về sau tham gia hợp tác và ký kết với Edison để thêm vào ra vật dụng chiếu Vitascope. Cùng nó được cho reviews vào tháng tư năm 1896 tại New York.Trong đông đảo nổ lực tương tự như vậy, bạn bè Lumière còn sở hữu một sản phẩm công nghệ duy nhất cho mình đó là họ đang đổi thay những nhà làm phim chuyên nghiệp. Vào vai trò new họ cũng làm giỏi như đã từng làm khi còn là nhà phát minh, bên sản xuất. Các bộ phim truyện được làm từ thời điểm năm 1895 cho 1896 đa phần là những bộ phim ngắn cơ mà rất quan lại trọng, những bộ phim truyện đó được xem như là cột mốc đầu tiên trong lịch sử dân tộc hơn một thế kỷ của ngành điện ảnh.Arroseur et arrosé (Waterer và Watered, 1896) là một trong đoạn hài kịch ngắn dựa vào đoạn phim hoạt hình ở báo, nói tới một tín đồ làm vườn mang vòi nước phun vào người khác như một trò nghịch của bé người. La sortie de l’usine Lumière à Lyon (Workers Leaving the Lumiere Factory, 1895) cùng Arrivée d’un train en gare (Arrival of a Train at La Ciotat, 1896), nói về chuyến tàu tới ga và du khách xuống tàu , là những bộ phim truyện mà anh em Lumière hotline là actuality films, phim nói về những sự kiện bao gồm thật rộng là những câu chuyện được đóng bởi vì diễn viên.III. One-Reellers

Xem thêm: Inositol Hay Vitamin B8 Có Tác Dụng Gì Và Tác Dụng Của Nó? Inositol Hay Vitamin B8 Là Gì Và Tác Dụng Của Nó

Trong trong cả muời năm tiếp nối là quy trình tiến độ của chiếu phim, phim được chiếu như một trong những phần của những chương trình tạp kỹ, trên các liên hoan tiệc tùng và các cuộc họp đông đúc, tại những giảng mặt đường hay ở nhà thờ và dần dần chỉ việc 1 khoảng không gian là rất có thể tổ chức một trong những buổi chiếu phim. Hầu hết các bộ phim truyện dài không thật 10 đến 12 phút, điều này phản ánh độ dài của mỗi cuốn phim hoàn toàn có thể đặt trong một cuộn phim chuẩn chỉnh (reel) ở thứ chiếu (One-Reelers). Có không ít tác phẩm ở hai thể các loại comedy cùng actual thông suốt sau mọi thước phim trước tiên của bạn bè Lumière. Mục tiêu của những bộ phim truyện này là việc kinh ngạc, không tưởng, tạo cười. Nhưng những nhà làm phim cũng hối hả lập ra đa số hướng đi mới cho mỗi bộ phim, đặc biệt là tính mẫu và tường thuật.Nhà làm phim, thuật ảo ảnh người Pháp Georges Méliès được biết đến với như 1 nhà có tác dụng phim lừng danh ở thể loại phim hình mẫu (fantasy) trong ban đầu của ngành năng lượng điện ảnh. Ông khai quật nhiều phương tiện đi lại mới nhằm cải thiện những cảnh đầy "huyền bí ma thuật", đáng chú ý là kỷ xảo kỷ thuật stop-motion (xem Movie). Trong số hơn 100 nhà cửa của mình, rất có thể Le voyage dans la lune (A Trip to the Moon, 1902) là tác phẩm khét tiếng nhất của Méliès.
*
A Trip to lớn the Moon, 1902​
Tại Mỹ, bên chiếu phim "thời trước" Edwin S.Poster chịu tránh nhiệm gánh bài toán làm phim tại công ty Edison vào thời điểm năm 1901, và ông đã có tác dụng những tập phim dài hơn nói về những câu chuyện. Và tác phẩm danh tiếng nhất của Poster và có lẻ lừng danh nhất vào thời kỳ đầu của motion pictures là The Great Train Robbery (1903), nó thiết lập cấu hình nên điện hình ảnh là một phương tiện gải trí mang tính chất thương mại. Với các cảnh được biến đổi nhanh chóng, bao gồm những cảnh trên xe lửa vẫn chạy,bộ phim đã mang tới cho tất cả những người xem loại nhìn đúng chuẩn và sát gũi, nó đã trở thành tiêu chuẩn chỉnh của năng lượng điện ảnh.The Great Train Robbery cùng những bộ phim truyện sau này (story films) đã thúc đẩy việc không ngừng mở rộng những buổi trình chiếu trên mọi nước Mỹ vào khoảng thời gian 1905, sự xuất hiện ngày càng các các rạp chiếu phim giải trí nickelodeon, fan xem yêu cầu trả 5 cent để được vào xem (nickelodeon : five-cent movie theater) đã đề ra yêu mong phải tạo ra sự nhiều phim cùng kéo theo đó là ngân sách làm phim, trong khi nó còn bị phần đông nhà cách tân xã hội phê phán là thiếu thốn vệ sinh, thiếu an ninh trong các rạp chiếu phim và phần đông nội dung đồi bại, xấu xa trong những bộ phim. Năm 1908, Edison đứng ra ra đời Motion Picture Patents Company (MPPC), link những nhà cấp dưỡng lại cùng với những phương châm cơ bạn dạng như : cai quản việc cung ứng và sản xuất nhằm loại trừ các rạp giá bán rẻ, nâng chi phí vé vào cửa lên, hợp tác và ký kết với những cơ quan kiểm duyệt, loại trừ việc lưu trữ phim của các các công ty sản xuất chưa phải là thành viên. Dĩ nhiên những bên sản xuất độc lập ngăn không cho MPPC tìm được nguồn liệu và tiến hành các bộ phim nổi tiếng. Bọn họ còn đi mũi nhọn tiên phong theo hướng các cuộn phim (mutli-reels), làm những bộ phim truyện dài. Đến năm 1915, MPPC chịu sự tấn công của chính phủ Mỹ vì nhận định rằng đó là độc quyền phạm pháp (cho dù việc này không ăn thua), việc phối hợp lại thành phần đa công ty để giúp đỡ nó giai cấp việc làm phim sinh sống Mỹ vào 10 năm tiếp theo.IV. Phim câm
Với những tay nghề còn thiếu sót, đa số các bộ phim truyện đến cuối thập niên 20 của vắt kỷ trăng tròn đều không có tiếng. Tuy nhiên phim câm hãn hữu khi "câm". Phần nhiều các bộ phim truyền hình trong thời kỳ đầu được chiếu cùng với phần đệm của lũ piano tốt organ, thỉnh phảng phất có toàn bộ cơ thể dẫn truyện hay phần nhiều diễn viên chớ sau màn ảnh. Khi phim truyện dài (sử dụng 4 reel, thời gian từ 40-50 và nhiều hơn) trở thành chuẩn chỉnh trong khoản trong thời gian 1910 thì gồm nguyên một ban nhạc chương trình diễn "live" trong rạp chiếu phim lớn, với những bản nhạc được nghịch là những phiên bản nhạc được viết nói riêng cho bộ phim đó.Cho đến tận núm chiến I (1914-1918), các nhà có tác dụng phim châu Âu vẫn thống trị thị trường phim của gắng giới. Pháp được xem như thể người dẫn đầu trong cung ứng phim, dẫu cho các nước châu Âu khác như Đan Mạch tuyệt Italy cũng đóng góp một vai trò quan trọng. Dĩ nhiên chiến tranh (diễn ra sinh hoạt châu Âu) vẫn phá vỡ lẽ những kết quả này của điện ảnh nơi đây. Với sự sụp đổ nhanh chóng của những nhà xuất khẩu phim sinh sống châu Âu, một trong những nơi khác như Mỹ Latin đã không bỏ lỡ cơ hội. Nhưng các công Mỹ cấp tốc chân hơn cả, cùng một loại lược cấp dưỡng như châu Âu nhưng chi phí rẻ hơn và đến các năm 1920 thì 3 phần 4 phim trên nhân loại có nguồn gốc ở Mỹ.1. Phim câm của MỹNgay trước chiến tranh, những nhà làm phim Mỹ đã để lại dấu ấn làm việc thể một số loại hài kịch và thần thoại. Rộng nữa, những nhà có tác dụng phim Mỹ lại bắt đầu tụ tập về phái mạnh California, tại quanh vùng ngoại ô Hollywood, Los Angeles. Từ phía trên Hollywood biến một biểu tượng đầy quyến rũ, còn điện hình ảnh đã đổi thay một ngành vui chơi giải trí phổ biển.1.1. D. W. Griffith
Griffith, D(avid) W(ark) tín đồ được ca ngợi là The Father of the Motion Picture. Fan đưa điện hình ảnh từ thời kỳ One-reelers trong khởi đầu sang một kỷ nguyên kẻ thống trị của Hollywood. Khởi nghiệp trong vai trò diễn viên trong tập phim của đạo diễn Edwin S.Poster, năm 1908 ông đang trở thành giám đốc của American Mutoscope and Biograph Company tại thành phố New York. Trong khoảng năm 1908 đến 1913, ông có tác dụng được sát 500 phim.Rời Biograph năm 1913 để làm phim truyện dài. Ông bài bản làm 1 tập phim về đề bài cuộc loạn lạc châu Mỹ, một thiên anh hùng cả lịch sử. The Birth of a Nation (1915), dài 3 giờ đồng hồ đồng hồ, phim làm ra sửng nóng cho người theo dõi với những quang cảnh chói rọi của một sự kiện cách đây không lâu (cuộc nội chiến ra mắt từ 1861 đến 1865) với đặt nền móng vững chắc để gửi điện hình ảnh trở thành một cỗ môn nghệ thuật.Trước thời của Griffith, phim chỉ là phần đông đoạn ngắn, chủ yếu là tình tiết, còn bần cùng trong diễn xuất, làm cho và biên tập phim. Còn cho tới lượt mình, phim của Griffith tiếp tục được chiếu trong thời gian dài, luôn có kịch tịch cao trào, phần lớn nhân vật dụng đầy sức sống và được thiết kế với chuyên môn kỷ thuật cao. Ông còn là một người chỉ dẫn những ý tưởng phát minh nổi tiếng trong lịch sử vẻ vang điện hình ảnh như : quay cận cảnh (close-up, một chiếc nhìn gần với mặt nhân đồ vật hay bề mặt của đồ vật thể nhằm tăng tính biểu cảm); sự mờ dần dần (fade-out, một bề ngoài chuyển đổi những cảnh khác nhau trong phim, cảnh đầu sẽ dần dần mờ đi cùng cảnh sau xuất hiện); chiếu lại (cutback) hoặc hồi ức (flashback) nhằm làm đến tình tiết và bí quyết xây dựng nhân thứ dể đọc hay để reviews những cảnh có thời hạn về trước;...Năm 1920, thuộc với những diễn viên Douglas Fairbanks, Mary Pickford, và Charlie Chaplin, Griffith ra đời United Artists Corporation nhằm mục đích sản xuất những bộ phim truyện, đa số tất cả hầu như là phim câm trừ một số tác phẩm sau cuối như Lady of the Pavements (1929), Abraham Lincoln (1930) cùng The Struggle (1931) có áp dụng đến âm thanh, tuy vậy chúng không thành công xuất sắc mấy.1.2. Đến cùng với Hollywood
Hollywood, cái tên được Harvey Wilcox đặt cho vùng nông trại 120 chủng loại Anh (khoảng 5 hecta) trồng cam chanh của mình. Với cánh đồng Hollywood đang trở thành bước ngoặc cho xã hội các nhà làm phim new ở miền nam bộ California sau khi Griffith dựng một cảnh về Babylon truyền thống ở phía trên cho bộ phimIntolerance (1916). Wilcox sẽ chia nhỏ dại và phân phối từng miếng đất. Năm 1911, studio trước tiên xuất hiệnTrong khoảng chừng năm 1910, Griffith và những nhà làm cho phim nghỉ ngơi phía Đông ban đầu trải qua đầy đủ mùa đông đầu tiên ở California, và số đông công ty đầu tiên đã xuất hiện thêm và lấn sân vào hoạt động. Cạnh bên thời tiết thích hợp hợp, địa thế của Hollywood rất hợp với quay phim như có bến bãi biển, bao gồm núi, tất cả vùng đất khô, và có nhiều miếng đất chi phí "phải chăng" để xây dựng những studio. Kèm theo đó là lực lượng nhân lực lần nghề và giá tốt hơn so với những vùng không giống ở nước Mỹ. Không bị ràng buộc với những môn nghệ thuật và thẩm mỹ cũ, một nét tương phản bội so với ở new york hay làm việc Paris, Rome, Berlin. Hollywood đang trở thành mái bên riêng của phim ảnh, với phong cách sống hết sực quánh trưng.Sự cải tiến và phát triển của Hollywood được đánh dấu bằng chiến thắng vang dội của các nhà sản xuất hòa bình khi chúng ta vượt qua sự chọn lọc từ miền Đông mà nền tảng là MPPC. Trong những khi nhóm này vẫn đang còn cố quá qua số lượng giới hạn về chế tạo và độ nhiều năm phim thì các nhà có tác dụng phim chủ quyền đã chuyển sang có tác dụng những bộ phim truyền hình truyện dài và có một dàn các ngôi sao sáng nhằm truyền bá cho công việc của mình. Trong số những nhà cách tân và phát triển độc lập, Universal Pictures tùy chỉnh chặt chẽ cơ sở của chính mình tại thung lũng San Fernando, bắc Hollywood. Paramount Pictures và the Fox Film Corporation xuất hiện tiếp đến như gần như công ty hòa bình đáng chú ý. Những doanh nghiệp này phân phát triển khối hệ thống các studio theo phần đa nhóm nhỏ với các các bước khác nhau như sản xuất, vạc hành, trình chiếu phim và hệ thống các studio này rút cục lại là một thử thách mới, một hiệ tượng khác của độc quyền trong công nghiệp điện ảnh.1.3. Hài kịch câm
Cho mặc dù những sáng chế mới của Griffith và những nhà có tác dụng phim khác, vấn đề làm phim truyện ngày càng thịnh hành thì hài kịch vẫn là 1 thể loại đa phần của phim câm. Sau những bộ phim không gồm nội dung cùng hài kịch tất cả nội dung khiếm nhã, một phong cách mới gọi là slapstick nổi lên trong quy trình tiến độ này. Mack Sennett, một diễn viên, đạo diễn phim hài với Griffith đã ra đời một doanh nghiệp mới mang tên là Keystone vào khoảng thời gian 1912 sẽ góp vai trò quan trọng trong việc cách tân và phát triển thể loại slapstick. Ở Keystone đã cho ra đời một diễn viên nổi tiếng, Charlin Chaplin.Chaplin xuất hiện thêm Kid tự động Races at Venice (1914) vào vai một người bọn ông cùng với quần dài rộng phùng phình (baggy pans), song dày to to (enormous shoes), mũ quả dưa (bowler hat) , dáng đi cứng đờ đờ nạm theo một cây gậy tre (walk strick & bamboo cane), và sẽ là điểm mở màn cho một nhân đồ rất lừng danh của ông, the Tramp. Liên tục xuất hiện trong Easy Street (1917) cùng The Immigrant (1917), những bộ phim truyện này nhanh chóng đưa về cho ông nhiều người biết đến khắp trái đất hơn ngẫu nhiên một diễn viên làm sao khác. Năm 1918, ông lập cho bạn một xưởng phim riêng tại Hollywood, rất nhiều năm kế tiếp ông liên tiếp phát triển nhân vật the Tramp trường đoản cú sự ngớ ngẩn ngô, hài hước cho tới sự xứng đáng thương, và the Tramp mãi luôn được thích thú bởi các thệ hệ người theo dõi trên khắp cụ giới. Năm 1920, ông góp Griffith gây dựng United Artists Corporation, và sau này ông bước đầu làm những bộ phim truyện hài dài như The Kid (1921) The Gold Rush (1925), The Circus (1928), city Lights (1931), Modern Times (1936), The Great Dictator (1940), Monsieur Verdoux (1947), Limelight (1952), và A King in thủ đô new york (1957). Cùng với những đóng góp của mình, năm 1972 ông được giải Oscar, năm 1975 ông được phong tước đoạt hiệp sĩ, năm 1964 ông viết tự truyện về bản thân My Autobiography (sau này có tên là My Early Years, 1982 với My Life in Movies, 1975). Sir Richard Attenborough làm phim về cuộc sống Chaplin vào thời điểm năm 1992.Ngoài ra, còn có 2 diễn viên không giống trong thể các loại phim hài kịch lâu năm suốt tiến trình 1920-1929 là Buster Keaton và Harold Lloyd. Buster Keaton gây chú ý khi mở ra ở The General (1927) trong vai 1 người lái xe xe lửa, còn Harold Lloyd lại được chú ý khi xuất hiện thêm trong Safety Last (1923) khi vào vai 1 nhân thứ leo lên tòa đơn vị cao và bắt buộc treo lơ lửng sống đồng hồ, cột cờ, bờ cửa.Còn tiếp ...

Like fanpage 24 hình/s để update những bài viết mới nhấthttps://www.facebook.com/24game.vn/CLICK HERE để đăng ký làm thành viên diễn lũ 24 hình/s​